Aloittelijan opas balettiin
Tämä täsmäopas kertoo perustiedot taiteenlajista baletti: miten balettiesitys etenee, mihin kaikkeen teoksissa voi kiinnittää huomiota sekä miten valita elämän ensimmäinen baletti.
Mitä on baletti?
Baletti on länsimaisen taidetanssin vanhin muoto. Se on esitys, jossa tarina kerrotaan tanssien, ilman sanoja. Baletti on kehittynyt erityisesti Ranskassa, Italiassa ja Venäjällä, ja sen kulta-aikaa oli 1800-luku, jolloin monet tämän päivän suosituimmat klassikkobaletit luotiin. Tanssilaji koostuu kurinalaisesta liikekielestä, jolla ilmaistaan suuria tunteita sekä teknistä taituruutta.
Balettiesitykseen kuuluu koreografian eli tanssiliikkeiden, muodostelmien ja kuvioiden lisäksi useimmiten orkesterin tulkitsema musiikki sekä lavasteet, puvut ja valaistus, jotka luovat teoksen maailman. Maailman tunnetuimpien balettien musiikki on niin tarttuvaa, että sen tunnistaa vaikkei olisi koskaan balettia nähnyt. Kuuntele vaikkapa näitä Joutsenlammen, Pähkinänsärkijän sekä Romeon ja Julian säveliä.
Klassikkobaleteista luodaan aina uusia versioita koreografiaa muunnellen ja visuaalisen maailman uusilla tulkinnoilla. Musiikki ja tarina pysyvät kuitenkin suurilta osin ennallaan. Baletit ovat lähes poikkeuksetta traagisia rakkaustarinoita. Monet niistä perustuvat olemassa oleviin kertomuksiin. On kuitenkin olemassa myös hilpeitä ja vauhdikkaita baletteja, joissa on onnellinen loppu. Myös uusia baletteja luodaan jatkuvasti.
Baletti tarkoittaa paitsi taiteenlajia, myös tanssiryhmää. Suomen kansallisbaletti on jo yli 100-vuotias instituutio, jonka ohjelmistoon kuuluu balettiklassikoiden ja tuoreiden balettiteosten lisäksi aina myös nykytanssia.
Miten baletin juonta seurataan?
Balettiklassikoiden juonen voi lukea joko käsiohjelmasta tai lyhennetyn version teoksen verkkosivulta. Teoksen taustaan ja tarinaan pääsee tutustumaan myös n. 30 min kestävissä teosesittelyissä, joita järjestetään tiettyjen esitysten yhteydessä. Teosesittelyt nauhoitetaan ja ne ovat kuunneltavissa Stage24-palvelussa.
On myös baletteja ja nykytanssiteoksia, joissa ei ole juonta lainkaan tai joissa juoni on hyvin viitteellinen. Tällöin tarinan seuraamisen sijaan keskitytään liikkeeseen, tunnelmaan, visuaalisuuteen ja teoksen herättämiin ajatuksiin.
Vaikka suurimmassa osassa baletteja kerrotaan tarinaa, iso osa esitystä on tanssijoiden teknisen taituruuden esittely. Kun perinteisissä baleteissa tarinan pääpari tanssii tunteikkaan kaksintanssin (se tunnetaan nimellä pas de deux ja lausutaan padedöö), kohtaukseen kuuluu aina myös tanssijoiden soolot eli variaatiot. Yhteisen kaksintanssin jälkeen sankari tanssii oman soolonsa. Sen päättyessä hän ottaa vastaan aplodit, orkesteri jatkaa musiikkia ja sankaritar tanssii vuorostaan oman soolonsa. Soolojen perään tanssitaan vielä yhteinen coda-osuus, jossa tanssijat esittelevät kaikkein haastavimpia liikkeitä, kuten piruetteja. Codan ja aplodien jälkeen tarina taas jatkuu.
Soolojen ja kaksintanssien lisäksi baleteissa on aina joukkokohtauksia, jotka tanssii balettikuoro (tunnetaan nimellä corps de ballet, kavereiden kesken korps).
Joukkokohtauksissa voi olla eri maiden kansantansseista ammentavia karakteritansseja. Näiden äärellä on hyvä muistaa, että suuri osa klassisen baletin ohjelmistosta luotiin 1800-luvulla, jolloin ihmiset matkustivat paljon nykyistä vähemmän. Kaukokaipuuta muille maille villitsi muun muassa mielikuvitusmatkailu balettikatsomossa. Nykypäivänä alkuperäisteosten usein eksotisoimat vaikutteet eivät ole ongelmattomia, ja balettiryhmissä ratkotaan, miten vanhoja teoksia voidaan esittää kaikkia kunnioittavasti.
Vaativia liikkeitä helposti ja kevyesti
Sanotaan tämä suoraan: kuka tahansa voi nauttia baletista, vaikka ei olisi koskaan nähnyt vilaustakaan kärki- eli varvastossusta.
Tanssissa toistuvat tietyt asennot ja liikkeet, joista tunnetuimpia ovat esimerkiksi piruetit, nostot, erilaiset ojennukset ja hypyt. Baletille leimallista on erityisesti naistanssijoiden varpaille nousu, mikä luo illuusion maan yläpuolella liitelevistä henkiolennoista (joita monissa 1800-luvun baleteissa sankarittaret olivatkin). Alkujaan balettitossut ovatkin olleet ihonvärisiä, jotta syntyisi vaikutelma paljaista jaloista ja siitä, että tanssija leijailee vähän lattiapinnan yläpuolella. Videolla tähtitanssijamme Tiina Myllymäki kertoo, mitä kaikkea tossut merkitsevät tanssijalle.
Olennaista ja lumoavaa on se, että äärimmäistä kehollista taituruutta vaativat liikkeet vaikuttavat tanssijoiden tekeminä vaivattomilta ja kevyiltä. Illusion mahdollistaa vuosien kova työ. Näyttämöllä loistavat tanssijat ovat harjoitelleet hetkeä varten koko ikänsä ja tanssivat seitsemän tuntia päivässä kuutena päivänä viikossa.
Juonen ja tanssin lisäksi esityksessä voi kiinnittää huomiota vaikka musiikin ja tanssin yhteyteen tai käsityönä tehtyihin lavasteisiin ja pukuihin. Ihasteltavaa löytyy runsain mitoin. Teokset ovat satojen ammattilaisten yhteistyötä, josta katsomossa voi aavistaa vain osan. Esimerkiksi solistitanssijan valaisevan spottivalon takana on aina valaistustyöntekijä, joka istuu 12 metrin korkeudessa ja seuraa valolla tanssijaa.
Miten valita elämän ensimmäinen baletti?
On kaksi hyvää vaihtoehtoa sen mukaan, mistä tykkää. Valitsemalla ensimmäiseksi balettikokemukseksi klassikkobaletin saa kerralla täyden kattauksen siitä, miksi tätä taiteenlajia rakastetaan vuosisadasta toiseen.
Toinen hyvä vaihtoehto on useamman teoksen nykytanssi-ilta. Teoksissa ei välttämättä ole kertovaa juonta, vaan niiden ääressä voi vain istua ja ottaa vastaan herääviä tunteita ja ajatuksia. Varsinkin kolmen eri teoksen illassa saa samalla kertaa kokea useiden eri taitelijoiden taidetta.
Ohjelmisto-sivullamme voi tutustua kauden baletti- ja nykytanssiesityksiin.
Asiakaspalvelumme auttaa myös mielellään sopivan teoksen valitsemisessa.
Teksti TUIKE LEHKO
Kuvat ROOSA OKSAHARJU, EMMA SUOMINEN
Ensikertalaisen tärpit kaudelle 2024-2025
Tilaa uutiskirje ja pysy tahdissa tulevasta
Tilaamalla uutiskirjeemme saat ensimmäisten joukossa tietoa mm. meidän tai yhteistyökumppaneidemme tarjouksista, kauden uutuuksista sekä Stage24-palvelun uusista sisällöistä. Jos olet alle 13-vuotias, tarvitset uutiskirjeen tilaamiseen huoltajasi suostumuksen.
Tilaamalla uutiskirjeen saat sähköpostiisi myös 10 % etukoodin, jonka voit käyttää syksyn 2024 päänäyttämön ooppera- tai balettilippuihin (ei koske Oopperan kummitusta).
