Suomen kansallisooppera on käynnistänyt Suomen Kulttuurirahaston tuella Sokeritehdas – Nykyoopperan näyttämö -ohjelman. Sen tarkoitus on edistää uusien oopperateosten kehitystä ja esittämistä, sekä tuoda oopperaa lähemmäksi omaa aikaamme ja paikkaamme.
Uusia lyhytoopperoita yhteistyössä
sokeritehdas
Sokeritehtaan tavoitteena on tuoda luovia tekijöitä yhteen tutkimaan, millaista nykyooppera voi tänä päivänä olla ja avata oopperataide moninaisille taiteellisille äänille. Vuosittain järjestettävän avoimen haun kautta valitut säveltäjät, kirjoittajat, ohjaajat ja muut taiteilijat työskentelevät pienryhmissä luoden uusia lyhyitä oopperoita.
Valitut taiteilijat työskentelevät ammattilaulajien, ammattimuusikoiden ja teatterintekijöiden kanssa. Sokeritehdas kannustaa heitä kokeilevaan ja luovaan työskentelyyn ja tuomaan uusia näkökulmia oopperaan.
Kullakin työskentelyjaksolla valmistetaan 15–20 minuutin mittainen teos, jotka saavat ensi-iltansa Oopperatalon Alminsalissa. Ensimmäiset ensi-illat nähtiin syksyllä 2026. Lue lisää esityksistä.
Seuraava avoin haku on keväällä 2027. Hakuohjeet julkaistaan tällä sivulla.
Keskiössä luova prosessi ja mentorointi
Nykyoopperan näyttämön tavoitteena on tuottaa vuosittain neljä uutta oopperaa, mutta sen ytimessä on osallistujien luovan prosessin tukeminen.
Ohjelmaan valitut taiteilijat pääsevät tutkimaan, kokeilemaan, opiskelemaan ja kehittämään nykyoopperaa, ja asiantuntijat mentoroivat osallistujia heidän luovalla matkallaan.
Ohjelman olennaisiin arvoihin kuuluvat monimuotoisuus ja inklusiivisuus, joiden myötä oopperaan halutaan tuoda uusia ääniä ja näkökulmia.
Yleisö pääsee kokemaan rajoja rikkovia ja yllättäviä uusia teoksia Suomen kansallisoopperan Alminsalissa. Ohjelma käynnistyi syksyllä 2025, ja ensimmäiset esitykset nähtiin elokuussa 2026.
”Tämä ohjelma tunnustaa oopperan historian taidemuotona, jossa uusien teosten kehittäminen oli keskeinen osa sen yhteiskunnallista ja kulttuurista merkitystä.
Ooppera on aina syntynyt yhteistyössä: säveltäjät ja libretistit tunsivat teatterikontekstin, jossa heidän teoksensa esitettiin, ja taiteilijat, joille he kirjoittivat. Kaikki osapuolet osallistuivat aktiivisesti materiaalin kehittämiseen ja hiomiseen.”
–KANSALLISOOPPERAN TAITEELLINEN JOHTAJA THOMAS DE MALLET BURGESS
Avoin haku Sokeritehtaan toiselle kierrokselle on päättynyt. Kauden 2026–2027 taiteilijat esitellään syksyllä 2026.
Seuraava haku avautuu keväällä 2027.
2026-2027 TaiteIlijat
Sokeritehdas – Nykyoopperan näyttämö -ohjelmaan valittiin seuraavat 12 taiteilijaa lähes 300 hakijan joukosta
Hakemusten suuri määrä osoittaa, että Suomessa on lahjakkaita säveltäjiä, kirjoittajia, ohjaajia ja muita luovan alan tekijöitä, joita innostaa yhteistyö uudenlaisen oopperan luomiseksi.
Taiteilijoita kiinnostavat erityisesti yhteiskunnalliset teemat, jotka heijastavat tämänhetkisiä ajankohtaisia ilmiöitä ja rakenteellisia epäkohtia. Näihin kuuluvat muun muassa sukupuolten tasa-arvo ja feminismi, eri vähemmistöryhmien oikeudet ja näkyvyys, taloudellinen ja sosiaalinen eriarvoisuus, köyhyyden vaikutukset sekä paikalliset ja globaalit konfliktit. Taiteen kautta halutaan herättää keskustelua, lisätä tietoisuutta ja haastaa vallitsevia normeja.
Sokeritehtaan olennaisiin arvoihin kuuluvat monimuotoisuus ja inklusiivisuus, joiden myötä oopperaan tuodaan uusia ääniä ja näkökulmia. Ohjelmaan valittuja taiteilijoita on tukemassa kansainvälinen joukko ooppera-alan asiantuntijoita. Aiempi kokemus oopperan tekemisestä ei ollut vaatimus ohjelmaan hakemiselle.
Vuoden 2026–2027 taiteilijat ovat kirjoittaja Khalil AbuSharekh, ohjaaja Sofia Molin, säveltäjä Yuto Obata, säveltäjä Aurora Hentunen, säveltäjä Amanda Onnela, ohjaaja Ona Korpiranta, ohjaaja Jonna Wikström, kirjoittaja Nastja Rönkkö, kirjoittaja Anna Viitala, ohjaaja Kaisa-Liisa Logrén, kirjoittaja Juho Gröndahl ja säveltäjä Maija Ruuskanen.
Khalil AbuSharekh Libretisti
Khalil AbuSharekh on Helsingissä asuva palestiinalais-amerikkalainen kirjailija. Hän varttui Al Shatin pakolaisleirillä Gazan kaupungissa. Hänen esseensä “Zeppole (aka Awama)” valittiin mukaan The Best American Essays 2025 -kokoelmaan (Mariner Books).
Amanda Onnelasta tuli säveltäjä vuosien klassisen laulun opiskelun ja oopperalaulajana työskentelyn jälkeen – kokemus, joka terävöitti hänen tietoisuuttaan oopperaan sisäänrakennetuista valtarakenteista. Hänen työskentelynsä käsittelee valtaa, politiikkaa, jännitteitä, utopistista ajattelua, radikaalia vapautta sekä menneiden maailmojen haamuja. Lue lisää
Aurora Hentunen Säveltäjä
Aurora Hentunen on pianisti-säveltäjä, joka tunnetaan parhaiten jazzmusiikin kentältä oman yhtyeensä liidaajana ja aktiivisena muusikkona. Teoksissaan Hentunen käsittelee usein luontoon ja sen suojeluun liittyviä ajatuksia ja yhteiskunnallisia teemoja pyrkien ennakkoluulottomaan musiikin luomiseen, itsensä haastamiseen ja rajojen rikkomiseen.
Yuto Obata on Helsingissä asuva japanilainen säveltäjä. Hänen hienovaraisen yksityiskohtaiset akustiset teoksensa tutkivat länsimaisten klassisten instrumenttien usein huomiotta jääviä mahdollisuuksia ja luovat uudenlaisia soinnillisia ja esityksellisiä ulottuvuuksia.
Anna Viitala on helsinkiläinen dramaturgi, näytelmäkirjailija, käsikirjoittaja, ohjaaja ja sanoittaja, joka on valmistunut dramaturgiksi Taideyliopiston Teatterikorkeakoulusta . Urallaan hän on työskennellyt niin suurilla näyttämöillä, vapaalla kentällä kuin elokuvan, musiikin ja tanssin parissa.
Nastja Säde Rönkkö on taiteilija, joka työskentelee videon, tekstin, performanssin ja installaation parissa. Rönkön teoksia ja performansseja on esitetty kansainvälisesti muun muassa Somerset Housessa Lontoossa, Sydneyn oopperatalossa, SXSW-festivaalilla Austinissa, Royal Academy of Artsissa Lontoossa, Glasgow International -festivaalilla, FACT – Foundation for Art and Technologyssa Liverpoolissa, Museum of the Moving Imagessa New Yorkissa, Nykytaiteen museo Kiasmassa Helsingissä sekä Boulder Museum of Contemporary Artissa Coloradossa.
Juho Gröndahl on näytelmäkirjailija, dramaturgi ja suomentaja. Hän valmistui Taideyliopiston Teatterikorkeakoulun dramaturgian koulutusohjelmasta 2015. Gröndahl on työskennellyt niin suurissa laitosteattereissa kuin vapaissa teatterin ja esitystaiteen työryhmissä ja yhteisöteatterillisissa projekteissa. Teatterin lisäksi hän on tehnyt kuunnelmia.
Maija Ruuskanen on säveltäjä, pianisti ja musiikkiteatterin ammattilainen, jonka työssä musiikki ja näyttämötaide kohtaavat. Savonlinnassa syntyneen Ruuskasen ammatillinen suhde oopperaan alkoi jo nuorena pianistina Savonlinnan Oopperajuhlilla.
Jonna Wikström on ollut oopperan lumoissa pidempään kuin ehkä itse on tajunnutkaan. Noin yhdeksänvuotiaana hän näki Savonlinnan Oopperajuhlilla Mozartin Taikahuilun ja ryhtyi mökille palattuaan lapsijoukon omassa oopperassa Yön kuningattareksi – koloratuurisopraanon lurituksia myöten. Hän ei olisi silloin osannut kuvitella, että yli neljäkymmentä vuotta myöhemmin ohjaisi oopperaa Suomen Kansallisoopperassa.
Ona Korpiranta on helsinkiläinen teatteriohjaaja ja näytelmäkirjailija. Hän valmistui Taideyliopiston Teatterikorkeakoulun ohjauksen koulutusohjelmasta vuonna 2021 ja on opiskellut teatteria neljässä eri maassa. Kansainvälisiä opintojaan hän on suorittanut muun muassa Washington D.C:ssä ja São Paulossa.
Näyttelijänä, ohjaajana ja teatteripedagogina työskentelevän Sofia Molinin teosten kirjo ulottuu klovneriasta postdraamallisiin näyttämösovituksiin ja vahvasti paikkasidonnaisiin kokeellisiin esitysmuotoihin. Hänen esityksiään on viime aikoina esitetty mm. Turun kaupunginteatterissa, Teatteri Telakalla, Tehdasteatterissa, Grus Grus Teatterissa ja Åbo svenska teaterissa. Teatteriohjauksista ja -sovituksista hänelle merkittävimpiä ovat olleet vuonna 2021
Kaisa-Liisa Logrén on ohjaaja ja esitystaiteilija, jonka työ on vienyt hänet sekä laitosteatterien että vapaiden ryhmien näyttämöille. Hän on tehnyt erityisesti kotimaisia kantaesityksiä. Logrén on pitkäaikaisjäsen kahdessa vapaan kentän yhteisössä: Toisissa tiloissa -kollektiivissa hän tekee muodonmuutosten esitystaidetta ja Myllyteatterissa tutkii moniaineksista näyttämökieltä. Myös kuunnelmataide on hänelle läheistä. Lisäksi hän opettaa ja näyttelee toisinaan.
